«

»

mar 07 2011

Imprimir este Entrada

Dúplice (y 6)

VagaMundos es el primer movimiento de Dúplice, un concertante para dúo de guitarras y grupo de cámara. Por diversas razones, el concertante existe también en versión para dos guitarras solas.

“Debo volver a escuchar la guitarra del barrio”, decía Silvio Rodríguez.
VagaMundos ha sido escrito teniendo muy en cuenta cierto tipo de recursos propios de los guitarristas que aprenden de oído —aunque, tecnicamente, la obra es bastante más exigente que todo eso—. Me ha divertido mucho pensar en llevar a la sala de conciertos ideas que arrancan de las manos por encima de cualquier conceptualización, a veces ociosa. Curiosamente, salvo que los perfiles melódicos han resultado bastante cuasidiatónicos, el lenguaje armónico y rítmico ha resultado natural y compatible con mis técnicas habituales. Me he permitido cierto trabajo temático, y hasta algo muy parecido a una recapitulación por ser recursos típicos de guitarrista primerizo (uno baja unos trastes, repite digitación…).
¿Por qué mundos vaga este movimiento? Creo que no es a mí a quién toca decidirlo. Como ya he dicho en otro sitio, la guitarra tiene cien padres y novecientas abuelas. Grandes tradiciones, muchas de ellas escasamente relacionables con el mundo clásico. La individualidad del instrumento nacerá de abrazarlas.
Albórbolas es el segundo movimiento de Dúplice.

Muchas veces en clase explico que la guitarra popular ha tenido más influencia de la que normalmente se le reconoce en la renovación del lenguaje armónico en el siglo XX. Desde los barber shop chords —de presunto origen guitarrístico— a las peregrinaciones de compositores para escuchar las a veces extraordinarias armonías de los guitarristas españoles. Sin embargo el mundo clásico no explota estas espléndidas capacidades. He querido aquí emplear una armonía rica y densa que resulta muy propia del instrumento. Y de un profesor de armonía, supongo.
Añadiré que la preciosa palabra Albórbolas es sugerencia de Alfonso Sebastián Alegre, que a menudo nos ilustra en FaceBook sobre la riqueza del castellano.
Mientras he estado escribiendo Dúplice, Orlando, uno de los guitarristas que tocarán el concierto, ha estado esperando una hija, que llegará en cualquier momento. Era un poco inevitable dedicarle una nana. Pensaba haber utilizado el tema en un tercer movimiento que finalmente no voy a escribir por ahora. Pero el feliz padre no iba a quedar sin nana. Lenguaje sencillo y poca espectacularidad, que es lo que toca.

Por poco se me olvida añadir que la obra está dedicada a Fernando Colás y Orlando Hechavarría, que juntos forman el dúo masquedos.

Acerca del autor

Enrique Blanco

Eterno compositor, profesor y armonista.

Enlace permanente a este artículo: http://enriqueblanco.net/2011/03/duplice-y-6/

7 comentarios

  1. Joaquín Mendoza Sebastián

    Hermosa obra Enrique! me encantaria poder leer la partitura mientras la escucho, ¿cuándo va a ser estrenada?
    Saludos
    Joaquín

  2. Carl Philipp

    ¡Gracias! Se estrenará el 13 de mayo en el auditorio del Conservatorio “Tahonas Viejas”, de Salamanca. Tres días más tarde, la versión sin grupo de cámara en Panamá, no tengo datos más precisos.
    Suelo liberar todas mis partituras, y ésta no será la excepción. Quiero, eso sí, hablar primero con mis solistas, que supongo que preferirán reservarse el estreno. De no ser así, la subo enseguida. Ando, precisamente, maquetándola.
    Si te refieres a eso que ahora llaman vídeo.score que subo otras veces, en esta ocasión iba a quedar minúsculo.
    Ya iré dando más datos. De nuevo gracias, que anima mucho.

  3. Adela Bueno

    Qué obra tan interesante!!! He escuchado vagamundos y me encanta su riqueza rítmica y es asombroso como logras darle unidad y belleza, como lograr ir entretejiendo los sonidos hasta lograr esto. Me quedo saboreandolo y mañana escucharé lo siguiente. Bravo!!!

  4. Adela Bueno

    Qué obra tan interesante!!! He escuchado vagamundos y me encanta su riqueza rítmica y es asombroso como logras darle unidad y belleza, como lograr ir entretejiendo los sonidos hasta lograr esto. Me quedo saboreandolo y mañana escucharé lo siguiente. Bravo!!!

  5. Joaquín Mendoza Sebastián

    Pues esperare a que liberes la partitura Enrique! de todas maneras no la quiero para interpretarla(no puedo interpretar ni mis obras..asi que imaginate) sino para estudiarla, me parece que eres un compositor muy imaginativo y alejado de los clichés contemporaneos.
    Yo recientemente terminé una obra para un ensamble aquí en Venezuela que tiene guitarra eléctrica y mandolina(si le quieres echar un vistazo/escucha te la puedo enviar), me costó muchísimo adaptar los dos mundos…pero bueno, gajes del oficio.
    Bueno, de nuevo muy buena obra!, voy a escucharla otra vez. Saludos
    Joaquín

  6. Carl Philipp

    Gracias a ambos.
    ¡Qué frase terrible, Joaquín! “Los clichés contemporáneos”. Y lo malo es que tienes mucha razón. En gran medida se ha vuelto a un escolasticismo que cierra mundos y puertas en lugar de abrirlas. Queda poca gente que no necesite una filiación y hasta una afiliación para hacer su música. Defenderé siempre el derecho a explorar nuevos mundos sonoros, que tan espléndidos resultados han dado a menudo en el XX. No defiendo una contemporaneidad reglada.Aunque no sea más que porque deja fuera gente e instrumentos.
    Y sí, me encantará saber de tu obra.

  7. Carl Philipp

    Por cierto, Adela: los comentarios suelen llegar. Lo que pasa es que suele dar un falso mensaje de error. Si pones un comentario, aunque te diga que no ha funcionado, comprueba en unos segundos.

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos necesarios están marcados *

Puedes utilizar las siguientes etiquetas y atributos HTML: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <br> <cite> <code> <del datetime=""> <dd> <dl> <dt> <em> <i> <img alt="" align="" border="" class="" height="" hspace="" longdesc="" vspace="" src="" style="" width=""> <ins datetime="" cite=""> <li> <ol> <p> <q cite=""> <strike> <strong> <sub> <sup> <u> <ul>